كان شاول باس مصمم جرافيك وصانع أفلام، وربما اشتهر بتصميمه لملصقات الأفلام وتسلسلات عناوينها. عمل باس خلال مسيرته المهنية التي استمرت 40 عامًا مع بعض من أعظم صانعي الأفلام في هوليوود، بما في ذلك ألفريد هيتشكوك وستانلي كوبريك وأوتو بريمنجر وبيلي وايلدر ومارتن سكورسيزي. وقد اشتهر في صناعة السينما بعد تصميمه لتسلسل عناوين أفلام أوتو بريمنجر "الرجل ذو الذراع الذهبية" عام 1955. أما بالنسبة لألفريد هيتشكوك، فقد صمم باس تتابعات عناوين فعالة لا تُنسى، مبتكراً نوعاً جديداً من الطباعة الحركية لفيلم "نورث باي نورث ويست" و"فيرتيجو" و"سايكو".

كان مارسيل بروير المجري المولد أحد أكثر المصممين والمهندسين المعماريين إبداعاً وتأثيراً في القرن العشرين. درس ثم قام بالتدريس في مدرسة باوهاوس، حيث أحدث ثورة في الفنون الجميلة والحرف اليدوية والتصميم الصناعي. كان مبتكراً لا هوادة فيه، وفي عام 1925، ابتكر أثاثه الفولاذي الأنبوبي الشهير المستوحى من إطارات الدراجات الهوائية والمصنوع بأحدث تقنيات ثني الفولاذ.

غالبًا ما ترتبط حركة باوهاوس بشخصيات ذكورية شهيرة مثل والتر غروبيوس ولودفيغ ميس فان دير روه، لكن العديد من النساء الموهوبات لعبن دورًا حاسمًا في تشكيل إرثها. وعلى الرغم من مواجهة الحواجز النظامية والدفع بهن إلى تخصصات مثل النسيج بدلاً من الهندسة المعمارية أو التصميم الصناعي، إلا أن فنانات مثل آني ألبرز وغونتا شتولزل وماريان براندت قدمن مساهمات رائدة. وساعدت أعمالهن المبتكرة في المنسوجات والأعمال المعدنية والتصوير الفوتوغرافي في تحديد جمالية باوهاوس، ومع ذلك ظل الاعتراف بهن محدودًا لعقود. ولم تبدأ هؤلاء النساء المنسيات في السنوات الأخيرة فقط في الحصول على التقدير الذي يستحقنه لتأثيرهن على التصميم الحديث.

كان مان راي فناناً رائداً ومصوراً فوتوغرافياً رائداً ربطت أعماله المبتكرة بين عوالم السريالية والدادا. اشتهر بنهجه التجريبي، وأعاد تعريف التصوير الفوتوغرافي من خلال "صوره الشعاعية" وصوره المدهشة بينما برع أيضاً في الرسم والنحت والسينما. وقد اشتهر مان راي بتوثيقه للنخبة الثقافية في فرنسا، وتحدى مان راي باستمرار القيود الشكلية للفنون البصرية، ولا تزال أعماله الاستفزازية والمبتكرة تلهم الجمهور وتجذبهم حتى اليوم.

كان شاول شتاينبرغ رسام كاريكاتير ورساماً روماني المولد، اشتهر بعمله في مجلة نيويوركر، حيث كان أسلوبه المرح والخيالي يبعث الحياة في الموضوعات اليومية. في البداية، درس الفلسفة قبل أن ينتقل إلى الهندسة المعمارية في ميلانو؛ ولكن بسبب السياسات المعادية للسامية في إيطاليا، فرّ واستقر في الولايات المتحدة. على مدار حياته المهنية، ابتكر شتاينبرغ أكثر من 1200 رسم، بما في ذلك 87 غلاف مجلة. لا تزال أعماله مهمة حتى اليوم، وقد ترك مزيجه الفريد من الفن التشكيلي والرسوم التوضيحية إرثاً دائماً، حيث أثّر على عدد لا يحصى من الفنانين ورسامي الكاريكاتير حول العالم.

كان بوب نوردا مصمم جرافيك وطابعاً هولندياً بارزاً معروفاً بأعماله المؤثرة في مجال تحديد معالم الطريق واللافتات، خاصةً في مترو أمستردام. ركزت فلسفته في التصميم على البساطة والوضوح، مما عزز بشكل كبير تجربة المستخدم في التنقل. وبعيداً عن أنظمة النقل، امتد تأثير نوردا ليشمل العلامات التجارية والرسومات البيئية، مما أثر على المشاريع في جميع أنحاء أوروبا والولايات المتحدة. ولا يزال إرثه يلهم المصممين في مجال اللافتات العامة والتصميم الموجه للمستخدم.

كان فيكتور فاساريلي، الذي غالباً ما يُنظر إليه على أنه أبو الفن التشكيلي (الفن البصري)، فناناً مجرياً فرنسياً اشتهر بأعماله التجريدية الديناميكية والهندسية التي تتلاعب بالخداع البصري. تميّز فنه بالأنماط الجريئة والألوان النابضة بالحياة واستخدام الأشكال لخلق الحركة والعمق، متحدّياً بذلك إدراك المشاهد للمساحة والشكل. كان لنهج فاساريلي المبتكر تأثير كبير على الفن والتصميم الحديث، مما جعله شخصية رئيسية في فن القرن العشرين.

كان جوزيف مولر-بروكمان مصمم جرافيك سويسري اشتهر بدوره في تطوير النمط السويسري، المعروف أيضاً باسم النمط المطبعي الدولي. وقد اشتهر بتخطيطاته الواضحة القائمة على الشبكة وتصميماته البسيطة التي غالبًا ما كانت تستخدم الطباعة والتصوير الفوتوغرافي. كان مولر-بروكمان أستاذاً وشخصية رائدة في مجاله. وحتى بعد وفاته في عام 1996، لا تزال أعماله مشهورة بدقتها وجاذبيتها الخالدة ويستمر تأثيره حتى يومنا هذا، حيث ألهم مصممي الجرافيك في جميع أنحاء العالم.